Neoklassisk arkitektur: Ursprung, egenskaper, representanter och deras verk

Neoklassisk arkitektur var en arkitektonisk stil som producerades under artonhundratalet och början av artonhundratalet. Denna typ av arkitektur, i sin renaste form, kännetecknades av återupplivandet av klassisk eller grek-romersk arkitektur.

Å andra sidan är neoklassisk arkitektur mestadels känd för att markera en återgång till ordning och rationalitet efter den helt nya barocken och Rococos dekorativa lätthet. Den nya smaken för antika enkelhet representerade en reaktion mot överdrifterna av barock- och rokoko-stilar.

Dessutom präglades den av storleksförmågan, de geometriska formernas enkelhet, de grekiska orden (särskilt den doriska), den dramatiska användningen av kolumnerna, de romerska detaljerna och preferensen för vita väggar.

I början av 1800-talet återspeglade nästan hela den nya arkitekturen i de flesta länder i Europa, USA och koloniala latinamerika den neoklassiska andan. För närvarande är neoklassisk arkitektur en av de mest populära byggstilarna i världen.

Enligt flera var en av de mest inflytelserika faktorerna för förlängningen av neoklassisk arkitektur under nittonde århundradet; förändringen i livets stil av tiden uppnådde den stil som utvidgades av Europa och av delar av Amerika.

källa

Reaktion mot barock och klassisk konst

De tidigaste formerna av neoklassisk arkitektur (artonhundratalet) växte parallellt med barocken. Detta fungerade som en typ av korrigering av extravagansegenskaperna hos den senare stilen.

Neoklassicism uppfattades som en synonym för att "återvända till renheten" av romens rom, till den ideella uppfattningen av antika grekiska konster och i mindre skala till renässanssklassicismen i det sextonde århundradet.

Den antika romerska arkitekten Vitruvius var den som teoretiserade de tre stora grekiska orden (Joniska, Doriska och Korintiska) och arkitektens stora referens för att beskriva förnyelsen av forntida former, från andra hälften av artonhundratalet, fram till omkring 1850.

Påverkan av palladiansk arkitektur

Återkomsten till den nya klassiska arkitektoniska stilen upptäcktes i den europeiska arkitekturen av artonhundratalet, representerad i Storbritannien av palladiansk arkitektur.

Den barocka arkitektoniska stilen som producerades i Europa var aldrig engelsksmak, så det var tanken att framhäva renheten och enkelheten i den klassiska arkitekturen.

Palladianismen var ursprungligen från den italienska arkitekten Andrea Palladio och spred sig över hela Europa på 1700-talet. Där påverkade han direkt neoklassisk arkitektur och delade samma smak för klassisk stil.

Från Palladianismens populära stil var det en tydlig hänvisning till var den nya arkitektoniska stilen gick.

Upplysningen av upplysningen

Parallellt med den neoklassiska rörelsen blomstrade århundradet av ljus (bättre känt som illustrationen). Av denna anledning hade Encyclopedia ett nästan direkt inflytande på människans tankar och tullar. Faktum är att neoklassicism är den konst som har uppstått i illustrationen.

I denna mening spreds de konstruktioner som kan bidra till mänsklig förbättring, såsom sjukhus, bibliotek, museer, teatrar, parker, bland andra byggnader för allmän användning. all tanke med en monumental karaktär.

Denna nya orientering med en upplyst mentalitet ledde till avslaget på den sista barockarkitekturen och tänkte mer om en återgång till det förflutna, i sökandet efter en arkitektonisk modell av universell validitet.

Kritiska rörelser föddes som försvarar behovet av funktionalitet, liksom kravet på att skapa byggnader där alla dess delar hade en väsentlig och praktisk funktion. Det var nödvändigt att arkitektoniska order var konstruktiva element och inte bara dekorativa.

Alla arkitekter av denna period började från de gemensamma antagandena om rationalitet i byggnader och återgången till det förflutna: byggnaderna i Grekland och Rom som blev referenser.

Expansion av neoklassicism

I mitten av artonhundratalet infördes en mängd olika verk med klassiskt inflytande (former av antikens grekland och romare). Övergången från förändring till neoklassisk arkitektur går tillbaka till 1750-talet.

Först fick han inflytande i England av den populära stilen Palladianism och av utgrävningarna av den irländska fysikern William Hamilton i Pompeii. och i Frankrike, av en grupp franska studenter utbildade i Rom.

I Italien, särskilt i Neapel, försökte arkitekter som Luigi Vanvitelli och Ferdinando Fuga att återställa de klassiska och palladiska formerna av deras barockarkitektur. Sedan spred sig det till Venedig och Verona med byggandet av de första lapidarerna i den doriska stilen.

Senare blev Florens centrum för den viktigaste neoklassicismen på halvön. Ändå var Rococostilen populär i Italien tills ankomsten av den napoleonska regimen, som förde en ny klassikern.

Den andra neoklassiska vågen var ännu svårare, medveten och studerad; Ankomsten av Napoleonska riket var grundläggande. Den första fasen i Frankrike av neoklassicism uttrycktes i Louis XVIs stil.

särdrag

Motstånd mot barock och rokoko

I epoken av neoklassicistisk arkitektur betonade illustratörerna klassiska etiska och moraliska problem. Skillnaden mellan barocken, Rococo (tidigare stilar) och Enoclásico var tydligt markerad i arkitekturen.

Till exempel är Ottobeurs kloster i Bayern, Tyskland, en tydlig inkarnation av Rococo med sina gipsrullar och gyllene stenar, lekfulla färger och skulpterad dekoration. Å andra sidan är Förenta staternas högsta domstol den polära motsatsen till den tidigare stilen, som är ett karaktäristiskt arbete av den neoklassiska.

I den meningen reagerar neoklassisk arkitektur mot de dekorativa och extravaganta effekterna av barocken och rokoko; det vill säga, enkelheten var en tendens till den arkitektoniska övervägande och infördes för dekorationen av de första två stilarna.

Klassiska element

Neoklassisk arkitektur kännetecknas av att presentera grundläggande element i klassisk arkitektur. Kolonnerna presenterar de doriska och joniska arkitektoniska orden i antika Grekland.

Precis som klassisk arkitektur presenterar den oberoende kolumner med rena och eleganta linjer. De var vana att bära vikten av byggnaderna och senare som ett grafiskt element.

De doriska kolumnerna präglades av att vara associerade med de maskulära gudarna, till skillnad från den joniska, som var associerade med kvinnan. I den neoklassiska arkitekturen dominerades den doriska typen, även om vissa joner hittades också.

Byggnadens fasad är platt och lång; ofta presenterar de en skärm av oberoende kolumner utan torn och kupoler; som det präglades av den romanska arkitekturen, till exempel.

Utsidan byggdes med avsikt att göra en representation av klassisk perfektion samt dörrar och fönster som byggdes för samma ändamål. När det gäller dekorationerna på utsidan reproducerades de till ett minimum.

Den neoklassiska höga tenderade att betona sina plana egenskaper, i stället för skulpturvolymer, liksom de låga relieferna i arbetena. De tenderade emellertid att vara inramade i frise, tabletter eller paneler.

Neoklassisk urbanism

Den neoklassiska påverkar också planeringen av staden. De gamla romarna använde ett konsoliderat plan för planeringen av staden, som senare imiterades av neoklassicalerna.

Gatorna i gatorna, det centrala forumet med tjänster av staden, två stora boulevarder och diagonala gator var karakteristiska för romersk design. Den romerska urbanismen präglades av att vara logisk och ordnad. I den meningen antog neoklassicismen sina egenskaper.

Många av dessa stadsplaneringsmönster tog sig in i de första moderna planerade städerna på 1700-talet. Exceptionella exempel inkluderar den tyska staden Karlsruhe och den amerikanska staden Washington DC.

I Frankrike

Ursprung fransk neoklassisk arkitektur

Den neoklassiska stilen i Frankrike föddes i början av mitten av artonhundratalet som svar på arkeologiska utgrävningar i den antika romerska staden Herculaneum och Pompeii, som avslöjade de klassiska stilar och mönster.

Därifrån började några utgrävningar i södra Frankrike med tanken på att hitta kvarlevor från den romerska eran. Dessa upptäckter väckte intresse för antikens kunskap. Dessutom publicerades publikationer - med illustrationer - som lästes av aristokrater och erfarna arkitekter.

Teorin är att fransk neoklassisk arkitektur uppstod vid skapandet av Place de la Concorde i Paris, kännetecknat av dess nykterhet, och med Small Trianon i Versailles (enkel och fri från överdriven dekoration) designad av arkitekt Ange - Jacques Gabriel .

Å andra sidan uppstod det som en motsättning till barockens och rokokos överdrivna prydnad och förlängdes ungefär mellan åren 1760 och 1830. Det var en dominerande stil i Louis XVI: s regeringstid, genom den franska revolutionen, tills den ersattes av romantiken.

Från det första ögonblicket var smaken för den gamla och klassiska ofrånkomliga; Övertygelsen av nykterhet, raka linjer, kolonnade och greco-romerska pedimentet uttrycktes i fransk religiös och civil arkitektur.

Utveckling av neoklassisk arkitektur i Frankrike

Ungefär år 1740 förändrades den franska smaken gradvis och inredningen blev mindre och mindre extravagant, typisk för barock- och rokokostilen.

Återkomsten av Italiens resa ändrade helt Frankrikes konstnärliga mentalitet med avsikt att skapa en ny stil baserad på byggnader med romerska och grekiska tendenser under Louis XVs och Louis XVIs regeringstid.

Under de senaste åren av Louis XV och genom Louis XVIs regeringstid fanns redan den neoklassiska stilen i kungliga bostäder och i de flesta salonerna och bostäderna i den parisiska aristokratin.

Planternas geometri, enkelheten i byggnadernas volymer, de begränsade dekorationerna och användningen av ornamenten inspirerade av den grekromeriska, styrde sig i den neoklassiska arkitekturen i Frankrike. Dessutom användes grekiska friser, kransar, palmblad, rullar, etc.

Med ankomsten av Napoleon Bonaparte till makten år 1799 upprätthölls stilen för sen neoklassisk arkitektur; Bland de mest inflytelserika arkitekterna var Charles Percier och Pierre-François-Léonard Fontaine, vilka var dess officiella arkitekter.

Projekten för den nya kejsaren var märkta med neoklassiska egenskaper: typiska neoklassiska fasader likformiga och modellerade på de torg som byggdes av Louis XVI, samt en inredning av sig själv.

Neoklassisk arkitektur i Spanien

Ursprung och historia av spansk neoklassisk arkitektur

Som i Frankrike var Spanien motiverad i början av neoklassisk arkitektur efter expeditioner och arkeologiska utgrävningar av Herculaneum och Pompeii, och som en form av avvisning mot barocken.

Den barocks konstnärliga rörelsen avbröts genom att ersätta Habsburg-dynastin med Bourbons med kung Philip V. När Philip V installerades på den spanska tronen tog han med sig fransens konstnärliga traditioner också inriktad mot den upplysta intellektuella rörelsen.

Under andra hälften av 1700-talet blev smaken av den neoklassiska pålagd, mer korrekt. Detta hände tack vare San Fernando konsthögskolan för Fernando VIs önskemål.

Efter Carlos IIIs ankomst till tronen år 1760 gjorde den nya monarken Akademin att manifestera sig på ett tydligare sätt. i detta avseende stödde utgrävningarna av städerna Herculaneum och Pompeii, eftersom kungen var intresserad av det klassiska förflutet och dess arkitektur.

Införandet av arkitektur i Spanien hade samma sak gemensamt med andra europeiska länder: intresset för det klassiska, i arkeologiska utgrävningar och i avvisningen av barock- och rokokoarkitekturen.

Utveckling av neoklassisk arkitektur i Spanien

Trots att de första arkitektoniska verken gjordes under Fernando VIs regeringstid blomstrade den under Carlos IIIs regeringstid och även i Carlos IVs regeringstid. Tidens upplysta projekt omfattade arkitektur, inte bara för specifika insatser, utan även en rad förbättringar för medborgarnas liv.

Av denna anledning utvecklades förbättringar av avloppstjänster, gator med belysning, sjukhus, vattenuppgifter, trädgårdar, kyrkogårdar under denna period. bland annat offentliga arbeten. Avsikten var att ge befolkningarna en mer ädel och lyxig aspekt motiverad av neoklassiska.

Carlos III-programmet syftade till att förvandla Madrid till huvudstaden för konst och vetenskap, varför stora stadsprojekt utvecklades.

Madrids största stadsprojekt är Salón del Prado, designad av Juan de Villanueva. Dessutom är det kungliga astronomiska observatoriet, det gamla San Carlos-sjukhuset, Botaniska trädgården, det nuvarande Prado-museet, Cibeles-fontänen och Neptuns fontän.

Representanter och deras verk

Francisco Sabatini

Francisco Sabatini föddes i Palermo, Italien 1721 och studerade arkitektur i Rom. Han etablerade sina första kontakter med den spanska monarkin när han deltog i byggandet av Caserta-palatset för Napoli-kungen och Carlos VII.

När Carlos III steg upp den spanska tronen, uppmanade han Sabatini att utföra stora arkitektoniska verk och placerade honom över ännu enastående spanska arkitekter.

Sabatiniens verk ingår i den neoklassiska traditionen; Det var emellertid inte inspirerat av sådan rörelse, utan av arkitekturen i den italienska renässansen.

Puerta de Alcalá

Puerta de Alcalá var en riktig dörr uppförd som en triumfbåge för firandet av ankomsten av kung Carlos III till staden Madrid, Spanien.

Den designades av den italienska arkitekten Francisco Sabatini år 1764. Det är för närvarande ett av symbolerna i Madrid och katalogiserat som ett neoklassiskt monument beläget på Plaza de la Independencia i Madrid. Det anses vara den första moderna post-romerska triumfbågen som byggdes i Europa.

Dörren har en höjd av ca 19, 5 meter, väl proportionerad. Dessutom har den tre stora valv och två mindre rektangulära gångar. Fasaden presenterar en rad dekorativa element med grupper av skulpturer, huvudstäder och reliefer som är typiska för neoklassisk konst.

Jacques Germain Soufflot

Jacques Germain Soufflot föddes 1713 i Irancy, nära Auxerre, Frankrike. På 1730-talet deltog han i den franska akademin i Rom, som en av de unga franska studenter som senare producerade den första generationen neoklassiska designers.

Därefter återvände han till Frankrike där han övade i Lyon och gick sedan till Paris för att bygga en serie arkitektoniska verk. Karaktäristiken för Soufflot bestod i en förenad arkad mellan platta Doric pilasters, med horisontella linjer, som godkändes av Lyon Academy.

Soufflot var en av de franska arkitekterna som introducerade nyklassicism i Frankrike. Hans mest framstående arbete är Pantheon av Paris, byggt från 1755.

Som alla neoklassiska arkitekter ansåg Soufflot klassiskt språk som ett väsentligt inslag i hans verk. Han stod ut för hans styvhet av linjer, fastheten i formen, enkelheten i konturen och uppfattningen av den rigorösa arkitektoniska detaljerna.

Pantheon av Paris

Pantheon i Paris var ett franskt arkitektoniskt arbete byggt mellan 1764 och 1790. Det har blivit erkänt som det första viktiga monumentet i den franska huvudstaden. Det ligger i Latinerkvarteret, nära Luxemburg Gardens.

I början styrdes konstruktionen av Jacques-Germain Soufflot och slutade med den franska arkitekten Jean Baptiste Rondelet i 1791.

Ursprungligen byggdes den som en kyrka för att bygga relikvier, men efter många förändringar över tiden blev det ett sekulärt mausoleum som innehöll resterna av kända franska medborgare.

Pantheonen i Paris är ett berömd exempel på neoklassicism, med en fasad som liknar Pantheon i Rom. Soufflot hade för avsikt att kombinera katedralens ljusstyrka och ljushet med klassiska principer, så dess roll som ett mausoleum krävde att de stora gotiska fönstren skulle blockeras.

referenser