Franz Liszt: biografi, musikalisk stil och verk

Franz Liszt (1811 - 1886) var en framstående ungerska musiker från 1800-talet, känd för sitt arbete som komponist, pianist, lärare och dirigent för orkestrar. Bland hans mest kända verk är hans symfoniska dikter, stycken för piano och heliga musikkompositioner.

Hans musikaliska virtuositet var extraordinär. Han revolutionerade harmoniområdet, dessutom var Liszt berömd i det västra samhället för sin talang som pianist och var en av de mest framstående exponenterna på den nya tyska skolan.

Liszt lärde sig musikaliska begrepp från en ung ålder tack vare sin pappa, som var en begåvad piano entusiast. Det var han som skickade sin kunskap till den unga Franz, som visade sig vara mycket mer än en enastående elev.

Han började sin formella utbildning i Wien. Där lyckades han om två år skapa ett rykte som ett barnförälskelse, då han redan arrangerade några stycken. Sedan flyttade den unga Liszt till Paris, där hans berömmelse konsoliderades nästan omedelbart och katapulterade honom över hela Europa.

Religion var en annan av de viktiga aspekterna i hans liv, liksom den välgörenhetsanda som Liszt alltid haft väldigt närvarande. Han donerade nästan all sin rikedom till kyrkan och arbetade till förmån för samhället, han gjorde också välgörenhetskonserter regelbundet och ägnade sig slutligen till det religiösa livet när han ordinerades.

Franz Liszt satte också en del av sitt försök att förnya generationerna av musiker och kompositörer att arbeta som lärare, också bidragit till spridningen av arbetet hos dem som inte hade erkännande och berömmelse.

Hans dynamik vid tolkning gav honom ett rykte som föregick honom. Att energi och behärskning i utförandet av hans arbete var inte ledigt, eftersom han ägnade mycket tid på att förädla sin teknik och förvärva kunskap om stora mästare.

biografi

Första år

Liszt Ferenc, den ungerska formen av hans namn, föddes den 22 oktober 1811 i Raiding, som vid den tiden var en del av Konungariket Ungern. Hans far heter Adam Liszt och hans mamma Anna Lager. Från en fick han den musikaliska venen och den andra det religiösa engagemanget.

Liszts far spelade piano, violin, cello och gitarr, förutom gnidade han axlarna med personligheter i hans musikaliska scen. Adam Liszt var anställd av prins Nikolaus II Esterházy, en annan musikälskare, som hade sin egen orkester.

Den unga Franz Liszt fick de första pianolärningarna från sin far och förvärvade snabbt tillräckligt med kunskap för att bara göra en konsert vid nio års ålder.

Prins Esterházy blev intresserad av den unga mannen och efter en konsert i adelsmannens hus fick Liszt ekonomiskt stöd från fem riddare (var och en bidrog med 600 österrikiska floriner) för att fortsätta sin musikaliska utbildning formellt.

I Wien var hans musikaliska teorilärare Salieri, och pianot var Karl Czerny. Två år efter påbörjandet av hans förberedelse, kunde Liszt i 1823 slutligen göra en konsert för den wienska allmänheten. Han hördes av Beethoven, som förutspådde en ljus framtid.

Paris

Han flyttade till Paris, Frankrike, i hopp om att komma in i konservatoriet i staden, för vilket han hade rekommendationen av prinsen av Metternich. Vad den unga musiker inte visste var att bara franska studenter accepterades, så samma direktör, Cherubini, informerade honom.

Trots att han blev avskyvärd, gav Liszt inte upp sitt jobb att förbereda sig i den franska huvudstaden och blev en elev av Reicha och Päer. Han blev snabbt känd i parisiska musikaliska kretsar, precis som han tidigare hade i Wien.

Den 7 mars 1824 gav Liszt en konsert på Parisoperaen. Den presenteringen var en omedelbar framgång för pojken, cheered pressen honom såväl som publiken. Hans far kommenterade att han hade kallats den nya Mozart.

Han reste till England, där han gjorde flera presentationer som provocerade samma känslor som på alla ställen där han hade varit. När han premiärde sin opera Don Sancho år 1825 var framgången enorm.

Efter att ha åkt genom England och Frankrike var Franz Liszt trött på presentationer och resor. Det var då han bad att ägna sig åt religion. Hans far nekade denna möjlighet, men pojken var så bestämd att studera bibeln att han hamnade sjuk.

De reste till Boulogne 1827 och, medan den unge mannen återhämtade sig, dog fadern, ett offer för tyfusfeber.

Paganini

Liszts mor var i Österrike när hennes man dog. Därefter bosatte sig han med Franz, som vid den tiden var 17 år, i Paris.

Sedan dess började Liszt ge piano lektioner i den franska huvudstaden och blev kär i en av hans studenter, handelsministerns dotter.

Fadern till den unge grevinnan Caroline Saint-Criq, som var Liszts samtid, tyckte inte om denna romantik och förbjöd den. Till följd av detta försvagades den unga människans hälsa nästan till dödsänden och han sökte återigen tillflykt till religionen.

År 1831 gick han till en Paganini-konsert och där blev han förvånad över musikerens talanger, som blev ett exempel på vad han ville vara en dag.

För att uppnå den behärskning han önskade arbetade Franz Liszt dagar och nätter som övade övningar i pianospel. Han bekräftade att detta var det enda sättet att uppnå det mål han hade satt: att bli en paganini av piano.

Maria d'Agoult

När Franz Liszt var 22 år träffade han Marie de Flavigny, grevinnan d'Agoult. Hon var sex år äldre, gift och hade barn. Ingen av detta hindrade Liszt och hon från att bli kär och flydde ihop till Genua, där de stannade i sex år.

Det föddes tre barn av paret: Blandine (1835), Cosima (1837) och Daniel (1839). På den tiden ägnade Liszt sig till att utöka sin kunskap om konst, filosofi och arkitektur. Dessutom lärde han sig vid det nya konservatoriet i Genua.

Året där hans sista son föddes, blev Liszts relation till grevinnan d'Agoult försämrad, så de bestämde sig för att skilja. Liszt hävdade att det fanns många luckor i utbildning och social status bland dem som gjorde dem oförenliga.

När han återvände till Paris fann Liszt att hans ställning som pianoens virtuos hade blivit borttagna i sin frånvaro och nu hyllade alla Sigismund Thalberg, en österrikare. Detta frigjorde Franz Liszt en tävlingsinstinkt för att bevisa att han fortfarande var bäst, trots att han var frånvarande.

En konsert hölls där man bestämde vem som skulle vinna titeln på pianokongen genom en duell där båda artisterna utförde sina egna stycken, och Liszt var vinnaren. Berlioz proklamerade honom som framtidspianisten.

turer

Från 1840 började Franz Liszt en upptagen årstid med konserter som tog honom över hela Europa. Överallt fanns tal om hans utmärkta utförande, dessutom av hans personlighet som bländde allmänheten.

Vid den tiden brukade Liszt tillbringa julen bredvid grevinnan d'Agoult och deras tre barn på ön Nonnenwerth, tills han i 1844 var helt avskild från henne.

Det var en strålande tid i Liszts karriär, som skrev sin Trois Études de Concert mellan 1845 och 1849. Under hans åtta års turné uppträdde han tre eller fyra gånger i veckan på konsert, och vissa försäkrar att den här gången gjorde han ungefär tusen presentationer.

År 1842 fick han en hedersdoktor från Königsbergs universitet. Trots detta höll han aldrig titeln, vilket var ett mycket viktigt erkännande då det inte fanns några prejudikat.

Dessutom beslutade Liszt att donera nästan all sin inkomst till välgörenhet, vilket drev sitt rykte som en filantrop. Han donerade resurser till byggandet av katedraler, skolor, gymnasier, sjukhus och välgörenhetsorganisationer. År 1842 utförde han konserter för att samla in pengar till offren för Hamburgs stora brand.

Weimar

År 1847 träffade Franz Liszt prinsessan Carolyne Sayn-Wittegnstein. Hon var gift, men i ett olyckligt äktenskap gick musiken och hon till påven för att förmedla en upplösning av äktenskapet och att kunna gifta sig igen. Den här förfrågan nekades.

Ett år senare bestämde Liszt att han lämnade turer och bosatte sig i Weimar, där han utsågs till ledare för storhertigen i Weimars orkester. Där följde prinsessan och de bildade ett hem tillsammans.

Medan han bodde i Weimar ägnade han sig åt kompositionen och till sin ställning som regissör. Dessutom använde han den plattformen för att främja okända kompositörer som utför sina verk. Bland de nya talanger som Liszt främjade var Wagner.

Från besöket av Wagner till Weimar 1849 var vänskapen mellan Liszt och honom omedelbar. Liszt blev en av hans stora försvarare när ingen trodde på sin potential.

När han kom i kontakt med orkestern, blev han inspirerad till att skapa en ny form, som han kallade symfonisk dikt. Vid denna tid skrev han Années de p èlerinage, hans 12 symfoniska dikter, studier för piano och symfonier som Dante eller Faust .

I 1859 avgav Liszt sin position som ledare för orkestern och lämnade sedan staden, eftersom han aldrig kunde inse sitt äktenskap med prinsessan Carolyne.

Rom

Den enda manliga sonen till Liszt, Daniel, dog vid 20 års ålder i december 1859. Senare Blandine, hans äldsta dotter, dog 1862 vid 26 års ålder, vilket ledde Liszt till en tid av isolation och sorg.

År 1857 giftes Cosima, den enda levande dottern till Franz Liszt, en gammal elev av sin pappa som heter Hans von Bülow. Sedan började hon ett förhållande med Richard Wagner som bröt vänskapen mellan honom och Liszt. Paret gifte sig 1870 och förblev ihop tills Wagner dog 1883.

Efter sin vistelse i Weimar gick Franz Liszt till Rom, där han började utföra kyrkliga studier. Abbots hedersbeteckning mottog den 1865, och år 1879 invigdes den.

Vid den tiden användes Liszts musikaliska talang i religiös musik, så han skapade oratorier som Christus och Santa Isabel . Trots att han inte levde permanent i staden tillbringade han det mesta av sin tid där i åtta år.

År 1869 reste han till Weimar igen. Där lärde han piano lektioner till enastående studenter från hela världen som ville studera med honom. Det sägs att hans klasser var svåra på grund av efterfrågan och de kommentarer han gjorde till sina elever.

1870 beställdes han på begäran av kejsaren riktningen för en statsmusikakademi i Budapest.

Senaste åren

Efter ett fall som Liszt led i Weimar under 1881, blev han immobiliserad i åtta veckor. Kompositören återhämtade sig inte helt från konsekvenserna av denna olycka.

När andra förhållanden uppstod kom Liszt in i ett mörkt scen och hans känslor överfördes i den musik han komponerade under den här tiden. Ibland utförde han på välgörenhetskonserter.

död

Liszt började en turné som tog honom till London, Budapest, Paris, Weimar och Luxemburg, där han gav sin sista konsert i juli 1886. Musiken hade utvecklat flera sjukdomar under sina sista år, såsom astma, sömnlöshet, grå störningar och hjärtproblem.

Den 31 juli 1886 dog Franz Liszt i Beirut vid 74 års ålder. Den officiella orsaken till hans död var lunginflammation. Han var begravd i kommunens kyrkogård i strid med vad kompositören hade velat ha.

Musikarbete

stil

Franz Liszts favoritinstrument var från början hans virtuella piano, som han lyckades avslöja en kaskad av känslor genom musik som kunde jämföras med en akrobat.

Sedan breddade han sina horisonter och experimenterade med nya verk för honom som orkester-, kör-, vokal- och opera musik. Dessutom när han upptäckte traditionell musik kände han en attraktion för dessa rytmer som ledde honom att inkludera dem i hans arbete.

Liszt inspirerades av målningar och dikter till hans kompositioner, där han framkallade i ljud de förnimmelser som produceras av vissa verk som Faustian Symphony eller Dante Symphony .

Men hans stora bidrag till kompositionen ligger i hans symfoniska dikter. I dem förklarar han en historia med musik, dessutom åtföljdes det av ett litterärt program. Mellan 1848 och 1882 komponerade Liszt tretton symfoniska dikter.

verk

opera

- Don Sanche, ou le Château de l'Amour (1824-25).

Sacral Corals

- Christus (1855-67).

- Pater noster I (1860).

- O Roma nobilis (1879).

Sekulära koraller

- Ungaria-Kantat (1848).

- Für Männergesang (1842-60).

Symfoniska dikter

- Nej. 1, Ce entrar sur la montagne (1848-49).

- Nr 2, Tasso, Lamento e Trionfo (1849).

- Nr 3, Les Préludes (1848).

- Nr 4, Orpheus (1853-54).

- Nr 5, Prometheus (1850).

- Nr 6, Mazeppa (1851).

- Nr 7, Festklänge (1853).

- Nr 8, Héroïde funèbre (1849-50).

- Nr 9, Hungaria (1854).

- No. 10, Hamlet (1858).

- Nr 11, Hunnenschlacht (1856-57).

- Nr 12, Die Ideale (1857).

- Nr 13, Von der Wiege bis zum Grabe (1881-82).

Andra orkesterverk

- Symphony Faust (1861).

- Dante Symphony (1855-56).

Pianoforte och orkester

- Pianokonsert nr 1 i E-plattan (1849).

- Pianokonsert nr 2 i La Mayor (1839).

- Pianokonsert nr 3 i E-plattan (1836-39).

Piano studier

- Études en Douze utövar dans för många tonåringar och minor (1826).

- Douze Grandes Études (1837).

- Great Études de Paganini (1851).

- Trois études de concert (1848).

andra

- Ungerska rhapsodies (1846-86).